El Cadáver de la Novia: Diseño y Arte Conceptual

El Cadáver de la Novia es una aclamada cinta de animación stop motion, dirigida por Tim Burton y Mike Johnson. De igual manera, muchos miembros del equipo creativo que participaron en El Extraño Mundo de Jack estuvieron de vuelta para la producción de esta cinta. Basada en un antiguo cuento ruso del siglo XIX, su historia relata las aventuras de Victor Van Dort, un hombre que ha sido forzado a formar parte de un matrimonio arreglado. Ansioso ante esta idea, Victor arruina el ensayo de la boda y huye al bosque, donde en un intento por calmar sus nervios, práctica nuevamente sus votos. Para su mala fortuna, termina poniendo el anillo de compromiso en lo que parece ser una rama: resultando ser el dedo de una novia ya difunta, quien acepta su propuesta y se lleva a Victor al reino de los muertos para consumar su matrimonio.

Sin embargo, Victor no está listo para formar parte de este lúgubre lugar, por lo que se las ingenia para poder volver al mundo de los vivos antes de que sea demasiado tarde. Pero no le será tan fácil escapar, llevando a un conflicto entre vivos y muertos que pondrá al pueblo en caos. Además de tener una premisa tan cómica como mórbida, esta cinta se distingue por haber sido una de las primeras en ser grabada mediante cámaras digitales, volviéndose una innovación técnica de la industria para su época.

“Teníamos planeado utilizar las cámaras estándar que se habían usado en los tiempos de El Extraño Mundo de Jack pero tan sólo dos semanas antes de que iniciara la producción, pudimos conseguir cámaras digitales. Esto representó un riesgo ya que en ese entonces era algo nuevo y en lo cual no muchos tenían experiencia. Pero pudimos hacerlo funcionar y eso nos permitió grabar escenas mucho más rápido”. – Mike Johnson, hablando sobre la evolución del stop motion.

Sin embargo, este riesgo resultó valer la pena: ya que El Cadáver de la Novia resultó ser un éxito total al recaudar casi el triple de su presupuesto, generando $118 millones de dólares en taquillas. Por si fuera poco, la cinta recibió diversos galardones y nominaciones, incluyendo Mejor Película Animada en los Premios Oscar y Mejor Diseño de Personajes en los Premios Annie. Tanto los diseños principales como el arte conceptual para la película fueron hechos por Tim Burton y Carlos Grangel. Grangel es un artista español con amplia experiencia en el diseño de personajes para producciones animadas. De hecho, cuenta con su propio estudio: Grangel Studio, el cual ha colaborado en otras cintas como El Príncipe de Egipto, El Dorado, Kung Fu Panda, Bee Movie, Cómo Entrenar a tu Dragón, Shark Tale y Hotel Transylvania.

Es por todo ello que hemos decidido darle un vistazo más de cerca a la dirección artística en esta cinta de stop motion. Especialmente por medio del arte conceptual utilizado para sus escenarios así como el diseño de personajes. El arte conceptual es integral para cualquier tipo de proyecto audiovisual. Después de todo, es aquí donde se sientan las bases que ayudan a la creación de todos los elementos visuales en una producción: desde sus personajes y escenarios hasta escenas cruciales en su historia. Y aunque es cierto que hay casos donde el resultado final no tiene tanta semejanza con el arte conceptual, sin duda este proceso influye de manera significativa en el resto de la producción.

Por otra parte, el correcto diseño de personajes puede hacer toda la diferencia a la hora de que un proyecto logre triunfar. Estos hacen que la audiencia se relacione emocionalmente con ellos y que por lo tanto, disfruten más de la trama. A continuación te mostramos ejemplos de todo esto, tomando como referencia el trabajo realizado en El Cadáver de la Novia.